Die Art-Déco-Bewegung markierte einen wichtigen Wendepunkt für das Haus Isidore Leroy und läutete eine Zeit intensiver Kreativität und Innovation ein. Angetrieben von dieser neuen ästhetischen Dynamik vervielfachte das Haus die ikonischen Muster, die die 1920er Jahre prägten, und festigte seine Rolle als führender Hersteller von Art-Déco-Tapeten.
Im Jahr 2025 feiert der Art Déco sein hundertjähriges Bestehen. Mehr als nur ein Stil ist er ein ästhetisches Manifest, das Zeit mit Kühnheit und Eleganz überdauert hat.
Bei Isidore Leroy hat dieses Jubiläum eine besondere Bedeutung: Die Manufaktur hat den Art Déco nicht nur beobachtet … sie hat ihn gelebt, produziert und in seiner Blütezeit verbreitet. Diese Kollektion ist eine Hommage an ein Jahrhundert grafischer Gestaltung – zwischen historischem Erbe und zeitgenössischem Anspruch.
Das Jahr 1925 markiert einen Wendepunkt mit der Internationalen Ausstellung für moderne dekorative und industrielle Künste in Paris. Sie gab einem neuen Stil seinen Namen, der sich radikal vom vorhergehenden Jugendstil unterschied.
In den 1920er-Jahren arbeitete die Manufaktur Isidore Leroy auf Hochtouren. Es war eine Zeit technischer Innovation, sprühender Kreativität und internationaler Anerkennung.
Die Wandgestaltung entwickelte sich weiter:
Im Gegensatz zu Marken, die den Art Déco heute lediglich imitieren, verfügt Isidore Leroy über eine umfangreiche Archivsammlung, die diesen grundlegenden Übergang vom Jugendstil zum Art Déco dokumentiert.
Eine Art-Déco-Tapete erkennt man an einer klaren grafischen Sprache:
Der Art Déco stilisiert die Natur, macht sie grafisch, beinahe architektonisch. Er sucht nicht nach Sanftheit, sondern nach visueller Wirkung und kontrollierter Eleganz.
Zur Feier von 100 Jahren Art Déco hat Isidore Leroy in seine historischen Archive gegriffen – wahre grafische Schätze –, um ikonische Modelle neu aufzulegen oder zeitgemäß zu interpretieren.
Diese Arbeit beruht auf einem feinen Gleichgewicht zwischen:
Das Modell Shan verkörpert die reine Essenz des Art Déco.
Ausgehend von einer Originalzeichnung aus dem Jahr 1930 entfaltet es rhythmische Fächermotive mit perfekter Symmetrie. Radikal Art Déco und zugleich zeitlos – ideal für eine Wohnzimmerwand oder ein elegantes Büro, besonders in Silber- oder Bronze/Schwarz-Tönen.
Das Modell Cyprins, 1925 entworfen, ist eine siebfarbige Gouache, inspiriert von A. A. Séguy.
Seine stilisierten Fische und Algen entführen in eine traumhafte, raffinierte Szenerie – ideal für ein anspruchsvolles Schlafzimmer oder ein Wohnzimmer im Stil einer „neu interpretierten Haussmann-Wohnung“.
Das Modell Frondaisons veranschaulicht die Stilentwicklung der 1930er-Jahre:
Der Art Déco wird dichter und pflanzlicher, behält jedoch seine grafische Struktur bei.
Perfekt, um eine umhüllende und luxuriöse Atmosphäre zu schaffen, insbesondere in Kombination mit warmen Materialien.
Art Déco funktioniert sowohl in klassischen Interieurs als auch in moderner Architektur, wo er Kontrast und starken Charakter verleiht.
Was zeichnet eine Art-Déco-Tapete aus?
Art-Déco-Tapeten zeichnen sich durch strenge geometrische Formen (Zickzack, Fächer, Rauten), perfekte Symmetrie und häufig durch metallische Details (Gold, Kupfer) aus. Im Gegensatz zum Jugendstil strukturiert und stilisiert der Art Déco die Natur.
Ist der Art-Déco-Stil 2025 noch aktuell?
Ja. Anlässlich seines hundertjährigen Jubiläums (1925–2025) erlebt der Art Déco ein starkes Comeback. Er verleiht modernen Interieurs eine elegante „Palast“-Anmutung und einen markanten Charakter – ideal in Kombination mit Samt, Messing und dunklen Hölzern.
Was ist der Unterschied zwischen Art-Nouveau- und Art-Déco-Tapeten?
Es ist ein Unterschied der Linie und der Epoche:
Bei Isidore Leroy geben wir historische Modelle aus beiden prägenden Epochen heraus.
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